Baile Navideño Niños 9 años

Canción: All I want for Christmas is you.  Autor: Mariah Carey. Colegio bilingüe

 

 

 

Vestuario:

-          Ropa dorada

-          Diadema dorada con estrellas

 

 Escenario:

-          Utilizaremos un fondo negro en el que incorporaremos unas bombillas pequeñas de luz blanca y azules. También lo complementaremos con una luna hecha de cartón y la pintamos con pintura blanca y un árbol de navidad.

 

Materiales:

-          Confeti

-          Canción “All i want for Christmas is you” cortada con el programa Audacity

 

 Coreografía:

 

Minutos	Pasos
0-38’	La posición inicial de los alumnos es tumbados en el suelo en 3 grupos. Grupo 1, situado en el medio del escenario, se despierta y uno de ellos va a despertar el grupo 2, situado en la derecha del escenario y luego el mismo alumno del grupo 1 va a despertar al grupo 3, situado a la izquierda del escenario
39’-56’	Los alumnos se sitúan en línea y señalan con una mano y un dedo estirado hacia delante realizando un movimiento circular de atrás, arriba y hacia delante
57´-1’03’’	Brazos en alto moviéndolos de derecha a izquierda. Comenzando por la derecha en 8 movimientos
1’04’’-1’09’’	Palmada y choque con las dos manos con el compañero de la derecha y luego repetimos palmada y choque con las dos manos con el compañero de la izquierda. En 8 movimientos comenzando y acabando con la palmada
1’10-1’22	En posición lateral mirando hacia la izquierda. Movimiento de cuerpo y brazos abiertos hacia delante y hacia atrás. En 8 movimientos 4 derecha y 4 izquierda
1’23’’-1’28’’	Movimiento de brazos en ola hacia la derecha y hacia la izquierda en 8 movimientos
1’29’’-1’32’’	Se agachan deslizando los pies hacia la derecha y hacia la izquierda
1’33’’-1’40’’	Señalan con una mano y un dedo estirado hacia delante realizando un movimiento circular de atrás, arriba y hacia delante
1’41’’-1’43’’	Gritamos “Baby!” saltando, tiramos confeti y abriendo los brazos y las manos hacia arriba. Finalizando todos cayendo al suelo.

 

Director de orquesta

DIRECTOR DE ORQUESTA

 

 

Es quien se encarga de coordinar los distintos instrumentos que componen la orquesta.
La mayoría de los directores utilizan para dar sus indicaciones gestos y/o una pequeña vara llamada batuta.

 

 

Los movimientos de batuta varían según el valor del compás de la obra musical:

 

 

DIRECTOR ORQUESTA PARA LO MÁS PEQUES

 

 



 

 



Ahora nosotros "Mayumaneamos"



Pasos:

1º Aplauso
2º Golpe muslo derecho y después muslo izquierdo
3º Aplauso
4º Golpe muslo derecho y después muslo izquierdo

5º Aplauso
6º Hombro izquierdo y luego el hombro derecho
7º Aplauso
8º Hombro izquierdo y luego el hombro derecho
9º Pitos con la mano derecha luego izquierda
10º Piso con el pie derecho

Rastreamos blogs educativos por la red

Beneficios del uso de Blogs en el ámbito de la educación

 

 

- Medio que desarrolla la competencia digital del currículo, es una gran fuente de información tanto para el profesor como para el alumno.

- Participación activa e interactiva donde se puede comentar, publicar, debatir y obtener información de otras personas implicadas en la educación. Es una nueva forma de comunicarnos entre nosotros.

- Facilita el conocimiento de otros puntos de vista y experiencias ya sea de forma directa e indirectamente entre profesionales

 

Algunos ejemplos de blogs que podemos encontrar de profesionales en la educación son:

 





 

http://educacioninfantilpanconchocolate.blogspot.com.es/

http://miscosillasdeinfantil.blogspot.com.es/

http://geli-blogeducacioninfantil.blogspot.com.es/

http://esoslocosbajitosdeinfantil.blogspot.com.es/

http://laclasederocioramirez.blogspot.com.es/

 



La orquesta infantil



CLASIFICACIÓN DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES:

 



 

 



Actualmente, hay otro grupo que son los instrumentos del siglo XX, donde están los electrónicos o electrófonos.

FAMILIAS MUSICALES. LA ORQUESTA:

Para disfrutar de la música de una orquesta hay que saber de forma visual, auditiva y las posiciones que ocupan cada uno de los instrumentos. El posicionamiento de los instrumentos en una orquesta sinfónica es vital para el éxito de una pieza de música.

Las voces o coros se pondrían detrás de los instrumentos de percusión, tenores y sopranos a un lado y bajos o contrabajos al otro.

EL RITUAL DE LOS CONCIERTOS DE ORQUESTA:

Los miembros de la orquesta se sientan y afinan sus instrumentos, mientras el público se prepara y espera en silencio. Aparece el primer violín o concertino, que es recibido con un aplauso, seguido de la estrella de la orquesta: el director.

Para trabajar lo que es una orquesta con los niños y ofrecerles obras para que disfruten y sientan la música de orquesta, hay infinidad de vídeos. No tenemos porque ponerles a Beethoven o Bach. La orquesta la podemos encontrar en muchas películas o dibujos que ellos ven.

Tom y Jerry- https://www.youtube.com/watch?v=kYrUWfLlYI0

 

 

 

Para concluir el día de hoy, ¿Quién dijo que ir a ver una orquesta es aburrido? SORPRENDENTE

 



https://www.youtube.com/watch?v=N02t6UmDps4

Percusión creativa

CUPS

Redes sociales lo consideran un fenómeno viral. Todo comenzó por la moda en imitar la canción "Cups” popularizada por Anna Kendrick, en la que se usa un vaso de cocina como instrumento de percusión.

 

 

Proponemos a los alumnos que prueben a imitar éste ritmo tan pegadizo en clase. Para ello, explicaremos paso a paso.

 

 

Éste fenómeno se ha ido extendiendo en otros ámbitos como en el baile profesional, en este caso en un grupo de claqué interpretando el mismo ritmo pero con los pies y las manos. ¡Qué curioso!

 

 

 

 





Danza y percusión

MAYUMANÁ

 

Es un grupo de danza y percusión nacido en Israel fundado por Eylon Nuphar, Boaz Berman y el productor Roy Oferen en 1997. El nombre viene de la palabra hebrea Mayumanut', מיומנות , ', que significa habilidad, destreza. Sus espectáculos son de teatro, danza y percusión unidos. Las coreografías que realizan son de gran vitalidad. La percusión la suelen realizar sobre objetos pintorescos como contenedores de basura y otros objetos reciclados.

En este también se crean danzas acorde a el tipo de ritmo de este , aunque no en todas es necesario ya que utilizan luces o cosas más llamativas.

 

 

STOMP

 



 

CIRQUE DU SOLEIL

 

Es una compañía Canadiense de entretenimiento, la cual se describe a sí misma como un «montaje dramático de artes circenses y esparcimiento callejero y cuya sede se encuentra en Quebec, Canadá. Fue creada por los ex-artistas callejeros Guy Laliberté y Daniel Gauthier en Baie-Saint-Paul, en 1984.
El equipo de Cirque du Soleil busca conectar la audiencia al arte escénico por medio de recursos como música en vivo y artistas, en vez de los ordinarios tramoyistas que alternan accesorios.

Bailamos Rock and Roll

Género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros música folclórica
estadounidense, y popularizado desde la década de 1950. Su cantante más influyente fue Elvis Presley.

PASOS:

 

 

ASÍ BAILAMOS:

 

Chachachá

CHACHACHÁ

 

Es un ritmo originario de Cuba creada a partir del danzón por el compositor habanero Enrique Jorrín en 1953. Este baile puede ser individual o por parejas. El paso tiene 4 tiempos y se baila en 3 movimientos lentos y 2 rápidos, llamado traspiés.

 

 

 

 

 

 



Tango

 

TANGO

 

Es un género musical y una danza propia de Argentina y Uruguay. Nacido a fines del siglo XIX de la fusión cultural de las comunidades afrorrioplatenses, con la cultura gauchesca, indígena, hispana, africana, italiana y la enorme diversidad étnica de la gran ola inmigratoria llegada principalmente de Europa, se convirtió en un género de naturaleza global a partir de la segunda década del siglo XX.

Pasos básicos (Así empezamos):

 

 

 

Bailamos (Así acabamos):

 

Son cubano

Los pasos de baile comienzan con el primer tiempo de la frase, que tiene dos compases de cuatro tiempos cada uno. Cuando se baila se cuentan así los tiempos: 1, 2, 3, -, 5, 6, 7, -.
El cuarto y el octavo tiempo consisten en pausas, en las cuales, a veces, se hace un tap o zapateo; pero, frecuentemente, para el espectador, especialmente con piezas musicales muy rápidas, es apenas visible y sirve para la acentuación del ritmo del baile.
Los pasos pueden comenzar, sin embargo, también en el segundo o el tercer tiempo del compás (ver abajo).

Acentuación del ritmo en pasos

En principio, se puede bailar la salsa en diferentes tiempos; es decir, los pasos permanecen iguales, aunque sean desplazados temporalmente en relación al compás y/o a la frase. Los diferentes tiempos son denominados «en 1», «en 2», «en 3» y «en 6»; el número, después de «en», da el tiempo de la frase en el cual el caballero baila su primer paso adelante.

Frase: 1 . 2 . 3 . 4 . | 5 . 6 . 7 . 8 .

            ------------------+------------------

En 1: [X] o o | X o o En 2: [X] o o | X o o En 3: o [X] o | o X o En 6: X o o | [X] o o
Leyenda: X = paso tónico, o = paso átono, [] = primer paso adelante del caballero

 https://www.youtube.com/watch?v=u5Rcjd3J8Qk

Metrónomo de cualquier pieza musical

¿QUÉ ES UN METRÓNOMO?

Instrumento que se usa para indicar tiempo o compás de una composición musical. Produce regularmente una señal, visual o acústica, que permite a un músico mantener un tiempo constante.

 

Para definir la velocidad a la cual debe ser ejecutada una pieza musical, se establece el tiempo de duración de una nota negra.

 " = 60", indicando así el número de negras que deben sonar en un minuto.

La siguiente tabla establece los diferentes ajustes aproximados del metrónomo según las indicaciones del tempo en idioma italiano.

Negras por minuto	Expresión italiana
40-43	Grave
44-47	Largo
48-51	Larghetto
52-54	Adagio
55-65	Andante
66-69	Andantino
70-95	Moderato
96-112	Allegretto
113-120	Allegro
121-140	Vivace
141-175	Presto
176-208	Prestissimo

 

 

COREOGRAFÍA:

La coreografía es la consecución de movimientos. Para hacer una coreografía debemos tener muy en cuenta el ritmo de la música que nos acompaña para que se vea bello. A continuación, hay un video de una coreografía de estilo barroco, el Minué.

https://www.youtube.com/watch?v=epmG43H9D98

PASOS:

El minueto se toca en compás de 3/4 (tres por cuatro). Un paso de minueto comprende dos tiempos y los cuatro apoyos se reparten entre los seis tiempos de manera variable. Por ejemplo:

1 2: demi-coupé con el pie derecho.

3 4: demi-coupé con el pie izquierdo.

5: pas élevé con el pie derecho.

6: pas élevé con el pie izquierdo.

METRÓNOMO = 95



 

 FORMA:

INTRO (8) / ESTROFA (16) /ESTRIBILLO (4) /ESTROFA (4) /CIERRE

 

LA REPETICIÓN DE PIEZAS MUSICALES O CANCIONES:

La repetición es la manera de abordar la forma de la música. Es este caso, en la canción del vídeo anterior  tiene frases de 8, es decir, 8884888  donde destacamos el 4 como CODA

 

https://www.youtube.com/watch?v=Ob7vObnFUJc

 

 

 

METRÓNOMO = 90

 

 FORMA:

INTRO (8/16) / ESTROFA (16) /ESTRIBILLO (16) /ESTROFA (16) /ESTRIBILLO (8/16)

COREOGRAFÍA:

1º 4 golpes con el brazo derecho

2º Giro pierna derecha y se pone de frente

3º Pierna derecha hacia atrás y brazos derecha

4º Pierna derecha delante de la izquierda.

5º Mueve pie izquierdo.

6º Pierna izquierda hacia delante, doblan rodillas y la ponen hacia afuera

7º Igual que lo anterior pero con la derecha

8º Repiten con la izquierda el mismo paso anterior 

ANALISIS DE LAS DOS COMPOSICIONES MUSICALES:

La velocidad de las dos composiciones es prácticamente la misma, lo único que en la primera, el minué es de ritmo lento y la de Beyoncé si está cargada de ritmo. El baile del minué la coreografía es en espejo y el baile tiene introducción pero la música no. también podemos observar que se tocan los bailarines con posición en puntillas todo el rato. en Beyoncé los pasos de los bailarines son mas rítmicos y no se tocan entre ellos, es individual cada uno de los pasos.

Reloj sincopado de Leroy anderson

Leroy Anderson fue un compositor de EEUU. Una de sus obras más conocidas es la de "La máquina de escribir". "El reloj sincopado"es una obra clásica donde el principal instrumento es la caja, representando el "tic-tac" de las agujas del reloj, y el despertador representa al triángulo.

Aquí dejo un vídeo adaptado de la obra para infantil:

Y una actividad muy divertida donde poder seguir el musicograma de la pieza musical a la vez que lo escuchas de una forma muy visual y divertida para niños:

http://www.luistorres.es/musicogramas/reloj_sincopado.HTML

COREOGRAFÍA

 

 

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Puntos importantes al llevar a cabo una coreografía:

 

- Enseñar los pasos en posición en ESPEJO, es decir, de cara a los alumnos realizando los pasos con ellos, a no ser que tengas un espejo que nos ayude a enseñar los pasos teniéndolo como referencia

- Explicaciones CLARAS y SENCILLAS para que los alumnos no se pierdan en ningún momento y pierdan interés o se frustren

- Realizar REPETICIONES a medida que los niños van aprendiendo los pasos

- Estudio y preparación previa de la distribución del grupo-clase

- Actitud POSITIVA

- Saber contar hacia atrás para dar comienzo al paso

 

 





Calcular el metrónomo de una pieza musical

PASOS:

 

1. Escuchamos la canción focalizando nuestra atención al ritmo.

2. Marca cada una de las pulsaciones

3. Utilizamos un segundero o cronómetro. Una vez seguro de haber cogido el ritmo de la

canción cuanta las pulsaciones durante un compás

4. Realizamos una división para pasarlo a segundos y resultado son los BPM

 

 

 

 

 



Lindy hope

Es un estilo de baile popularizado en Nueva York por bailarines afro-americanos en una sala de baile llamada Savoy Ballroom. A mediados de la década de 1920 los bailarines del Savoy bailaban el estilo Charlestón, incorporando elementos de otros estilos como el «Texas Tommy», el «Black Bottom» y el «Cakewalk». Nació cuando estos bailarines empezaron a incorporar posiciones abiertas intercalándolas con las tradicionales posiciones cerradas. Esta apertura de posición es en lo que se conoce como «Whip» o «Swing Out».

Técnicamente, tiene un paso básico de 8 tiempos y se define a partir de su patrón básico de «swing out» o «whip». En estos patrones básicos, la estructura de baile tiene forma rectangular y alargada y los bailarines giran simultáneamente sobre un eje central. Este eje tiende a permanecer en el mismo sitio en lugar de moverse sobre la pista.

 

 

 

Representación de la danza

¿CÓMO PODEMOS REPRESENTAR UN BAILE DE FORMA GRÁFICA?

Mediante símbolos como los que presentamos a continuación:

 

 

 

Representación gráfica de los pasos básicos de la Salsa:

 

 

 Representación gráfica de los pasos del Vals:

Representación gráfica de los pasos del Swing:

Tempo vs. contratiempo

Tempo

Velocidad con que debe ejecutarse una pieza musical. En la música occidental actual se suele indicar en pulsaciones por minuto (ppm), abreviado más a menudo como bpm de la expresión ​​beats per minute en inglés. Esto significa que una figura determinada (por ejemplo, una negra o corchea) se establece como pulso y la indicación significa que debe ser ejecutado un determinado número de pulsos por minuto. Cuanto mayor es el tempo, mayor es el número de pulsos por minuto que se deben tocar y por tanto más rápidamente debe interpretarse la pieza. En función del tempo una misma obra musical tiene una duración más o menos larga.

Contratiempo

Sonido métrico que ocurre por la aparición de silencios en las partes del compás (o del tiempo) normalmente acentuadas que alternan con sonidos que se presentan en las partes no acentuadas.


TRUCO: para captar si es tempo o contratiempo en una pieza musical es importante que sigamos el tempo con los pies y luego demos una palmada a contratiempo, es decir, golpeamos con el pie el suelo en las notas fuertes y palmadas en las notas débiles.




                              F                D              f                 d
 

1, 2, 3.... ¡A bailar!

¿QUÉ ES BAILAR?

Es un arte en donde se utiliza el movimiento del cuerpo como una forma de expresión. Es una forma de comunicarse de forma no verbal entre las personas.

Beneficios del baile:

- Es uno de los ejercicios más completos, porque mientras bailas a parte de disfrutar trabajas todo tu cuerpo, mejorando así tu condición física
- Fortalece el autoestima
- Desarrolla la creatividad

Lo importante del baile es sentir la música y el ritmo. Porque...

 "bailar es el arte de hacer música con el cuerpo"

VALS

Es un baile elegante a ritmo lento, originario de Austria (siglo XII).

 

 

Pasos básicos (Así empezamos):

https://www.youtube.com/watch?v=-2EpIbETRQA

Bailamos (Así acabamos):

https://www.youtube.com/watch?v=FoSYtpwvExI

 

 

SALSA:

 

Es una síntesis de influencias musicales cubanas con elementos caribeños, latinoamericanos y jazz (afrocubano). La salsa fue desarrollada por músicos de origen hispano en el Gran Caribe y la ciudad de Nueva York.

 

 

 

 

 

Pasos básicos (Así empezamos):

 

 https://www.youtube.com/watch?v=xm_p2Co8Cfo

 

https://www.youtube.com/watch?v=TndfRVZI_8E

 

 



Bailamos (Así acabamos):

https://www.youtube.com/watch?v=erPCWbSHmwM

¿Porqué no probar con los niños otros ritmos y otros movimientos dejando que ellos saquen su personalidad y creatividad?



Recursos tecnológicos como método de trabajo y aprendizaje

aTube Catcher

 

Aplicación que te permite descargar y compartir vídeos multimedia desde una centena de sitios web, entre ellos, YouTube, MySpace, Dailymotion, Megavideo, Google, Metacafe, iFilm, Megarotic y Yahoo. Te ofrece también la posibilidad de convertirlos y exportarlos a tu ordenador o dispositivo móvil en diferentes formatos. Para ello, solo tienes que insertar la dirección del vídeo en el campo correcto y seleccionar el formato que quieres utilizar. aTube Catcher incluye plantillas para que no tengas que preocuparte por las opciones de codificación; pero, si lo deseas, puedes personalizarlas y conseguir una mayor calidad de vídeo y/o audio. Si lo que quieres es convertir un vídeo en formato FLV, el proceso es similar. Basta seleccionar el vídeo, definir el formato e iniciar el proceso de conversión. En pocos segundos, aTube Catcher tendrá listo tu vídeo para que puedas verlo en cualquier reproductor multimedia.      

 

 

 

 

Somos intérpretes musicales. Imitación simultánea o canon

IMITACIÓN SIMULTÁNEA:

Un juego rítmico o actividad de percusión corporal que podemos proponer a los niños es la siguiente. Vamos a utilizar estos números 3 5 7 1. Cada número tiene una composición de gestos marcando su pulso, es decir:

- 3 = Palmada + tocamos hombro izquierdo + tocamos hombro derecho
- 5 =  " + hombro izquierdo + hombro derecho + pierna derecha +  pierna izquierda
- 7 = " + " + " + pierna derecha + pierna izquierda + culo lado derecho + culo lado izquierdo
- 9 = " + " + " + " + " + culo lado derecho + culo lado izquierdo + levantamos un pie y luego el otro
- 1 = Palmada
- RAQUEL = Voz

https://www.youtube.com/watch?v=pf_xLrhjjfI&list=PL1cZmDSFSJgGff28Sj2bAUZq1X_cgSwTg

Vamos primero haciendo el 3 y vamos incorporando de forma gradual los demás números. Una variante de este juego es proponer a los niños que hagan los gestos con la mano opuesta, verán la dificultad (LATERALIDAD)

SINCRONIZACIÓN MUSICAL:

Otro juego rítmico son los que tienen como objetico favorecer la sincronización. Consiste en sentar a los niños en fila y de forma individual o por parejas dices que pulso tienen que llevar. Y a la vez cada uno con un pulso distinto tienen que sincronizarse.

¿QUÉ ES UN CANON?

Es la repetición simultánea de una composición musical entre dos o más voces separadas por un intervalo de tiempo. Un canon se puede hacer cantando, tocando un instrumento o con percusión corporal, hay infinidad de posibilidades. La técnica para hacer un canon bien es escuchar y reproducir.

https://www.youtube.com/watch?v=ZLSTFWVxWZk

ATENCIÓN PERIFÉRICA:

Un juego rítmico que podemos proponer es, dividir la clase en dos grupos. Unos ejecutarán la actividad, los otros mirarán. ¿Quién lo hará mejor? ¿A los que van a conocer la explicación del juego o los que miran sin explicación previa?

El juego consiste en pasar un código al compañero del al lado con las consignas siguientes:

-  Una palmada o un pie = pasan el mensaje
- Dos palmadas = cambia de dirección el mensaje
- Agacharse = silencio y pasa el mensaje al siguiente

Quien se equivoque queda eliminado.

Compás y pulso

COMPÁS



Es la entidad métrica musical compuesta por varias unidades de tiempo (figuras musicales) que se organizan en grupos, en los que se da una contraposición entre partes acentuadas y átonas. Los compases se pueden clasificar atendiendo a diferentes criterios.:

- Número de tiempos que los forman = binarios, ternarios y cuaternarios

- Subdivisión binaria o ternaria de cada pulso aparecen los compases simples o compuestos

  

 

La representación gráfica del compás se hace mediante la notación musical occidental para especificar cuántos pulsos hay en cada compás y qué figura musical define un pulso. En las  partituras los compases se sitúan al principio del  pentagrama de la obra, o bien tras una doble barra que indica un cambio de compás. La división en compases se representa mediante unas líneas verticales, llamadas líneas divisorias o barras de compás, que se colocan perpendicularmente a las líneas del pentagrama.

PULSO

 

Unidad que permite realizar la medición de en una serie de pulsaciones repetidas de manera constante que dividen el tiempo en fragmentos idénticos. El pulso puede modificarse dentro de una misma canción. Refleja el ritmo de la música permitiendo así comparar entre los silencios y las notas que componen una pieza musical.

 

Para contar el número de compases de una pieza musical simularemos un baile y ahí claramente contaremos los 4 compases.

8 cambios de

 

 



Conceptos básicos para comenzar

COMPÁS

 

Entidad métrica musical compuesta por varias unidades de tiempo (figuras musicales) que se organizan en grupos. Los compases se pueden clasificar atendiendo a diferentes criterios. En función del número de tiempos que los forman surgen los compases binarios, ternarios y cuaternarios. Por otra parte, en función de la subdivisión binaria o ternaria de cada pulso aparecen los compases simples (o compases de subdivisión binaria) en contraposición a los compases compuestos (o compases de subdivisión ternaria).

El 99% de la música occidental que escuchamos es de 4y el 1% restante es de 3como por ejemplo las sevillanas, la jota o el vals.

 

 

El 95% de los compases son múltiplos de 4. 

Introducción de la asignatura

INTRODUCCIÓN

 

En el día a día las personas estamos en constante movimiento, sobre todo cuando tenemos contacto con música. Creamos música a través del movimiento, de la expresión. En infantil, se trabaja la música y el movimiento constantemente como elemento principal ya que potencia todas las áreas de desarrollo integral del niño. A nivel cognitivo trabaja la lógica, la atención y concentración. A nivel socioemocional trabaja el respeto, la cooperación y el trabajo en grupo y a nivel psicomotor ayuda a mejorar la lateralidad, la coordinación, la tonicidad del  cuerpo y el equilibrio.

 

 

 

La finalidad de este blog es reflejar el trabajo semanal de la asignatura de MÚSICA Y MOVIMIENTO con recursos, actividades, vídeos... con anotaciones y aclaraciones de cada clase. También mi objetivo es juntar todos los recursos necesarios con nuevas aportaciones o propuestas musicales para que en un futuro pueda utilizarlo tanto yo como futura docente para ponerlo en práctica en el aula y para estudiantes que se estén formando en la especialidad musical.